“Você não nasceu para ficar parado”: ​​a arte de mudar a si mesmo e ao mundo segundo Martina Morrocchi

Uma mensagem de esperança para mulheres jovens em um mundo que muitas vezes coloca desafios complexos em seu caminho. É isso que Martina Morrocchi, diretora de teatro e curadora nascida em 1989 no vale do Chianti, quer enviar, mas ela fez (e está fazendo) fortuna na China, primeiro em Shenzhen e agora em Pequim. A história de Morrocchi é, na verdade, a história de uma mulher com força extraordinária. Uma mulher que perseguiu seus sonhos para provar a todos que existe uma possibilidade. Que toda mulher carrega dentro de si um poder transformador.

E é justamente esse poder que Morrocchi, depois de se formar na Academia Internacional de Teatro de Roma, trouxe para o país asiático, onde, em 2015, fundou a Mamonahi, uma associação teatral que abrange estilos e artes mistas: teatro, dança, artes plásticas, artes visuais, música. O Mamonahi é resultado das influências de muitas civilizações, asiáticas e europeias, e fez da inclusão e difusão de culturas o valor agregado do seu trabalho. Partindo de uma comunidade internacional como a de Pequim, Mamonahi usou o teatro para encorajar as crianças a serem criativamente flexíveis , expressivamente dinâmicas e, acima de tudo, a terem autoconfiança , a terem o desejo de aprender, de observar e de experimentar constantemente, em colaboração com outros e usando o jogo e as artes cênicas como método de aprendizagem.

E para entender as principais diferenças entre o teatro na China e na Itália , como as apresentações teatrais com temática LGBT+ são percebidas no país asiático e como ela queria acabar com a poluição graças à sua obra "A vida cinza" , entre um espetáculo e outro, entrevistamos Martina Morrocchi que também quis mandar um recado para todas as mulheres que não se arriscam por medo do fracasso.

Associação de Teatro Mamonahi

Morrocchi, vamos começar com Mamonahi, essa associação de teatro nascida em 2015 que incentiva as crianças a terem autoconfiança e que não deixa ninguém para trás. Conte-nos sobre isso.

“O Mamonahi, embora eu o tenha colocado em prática em Pequim, nasceu como um sonho quando eu já estava em Roma, na Academia Internacional de Teatro, porque o teatro muitas vezes não é algo próximo de todos, continua sendo um pouco elitista. Então, começou como um sonho, porque eu queria que ele se aproximasse das pessoas. Um pouco como o antigo teatro nasceu, ou seja, para todos. Tanto para que todos pudessem fazer quanto para que todos pudessem ver. Mas, ao mesmo tempo, ajudou as pessoas a se conhecerem melhor. Porque, de qualquer forma, o que eu notei é que, por meio das artes cênicas, uma pessoa consegue se conhecer melhor. Porque você tem que ser paciente, ouvir, você lida com os outros e, portanto, você está muito presente. Além disso, as pessoas se valorizam mais porque, muitas vezes, em nossa sociedade, as pessoas estão se tornando cada vez mais deprimidas, em crise, mas não porque tenhamos sabe-se lá qual passado, mas simplesmente porque elas não se dão tempo para se conhecerem, se amarem, para entenderem e aceitarem que a vida é assim. Em nossa sociedade, por outro lado, tendemos a fazer comparações. É uma coisa cotidiana. Com o Mamonahi, comecei a dar workshops onde convidava qualquer pessoa, não precisava ser profissional. Depois disso, comecei a fazer espetáculos com essas pessoas. E o engraçado é que muitas vezes percebi que as pessoas que tinham mais paixão, mais amor, eram justamente essas pessoas, e não os atores de verdade.

O último show, talvez o mais inclusivo, foi o que ele fez há alguns dias na Embaixada Europeia para comemorar os 50 anos das relações internacionais entre a Europa e a China.

A Embaixada Europeia em Pequim me pediu para fazer o espetáculo. A exigência era que fosse um espetáculo de fusão que incluísse a Europa e a China. E eu o compus de forma 360 graus, pois incluía instrumentos ocidentais (violoncelo, piano e cajon) e instrumentos chineses (pipa e erhu). Tivemos também dançarinos chineses e europeus, incluindo Elisa Capecchi, Elia Camiscioli e cantores de ópera como a italiana Silvia Colombini. Compus este espetáculo pesquisando as óperas europeias mais famosas, como "Don Carlo" , que abre e fecha os diálogos, e "A Flauta Mágica", e então usamos um ditado francês e também introduzimos o chengyu, os ditados chineses. A abertura do espetáculo foi "Là su i monti dell'Est", de Puccini. O encerramento foi um dueto de violino e erhu. Depois, novamente, o canto e um encerramento ad hoc, onde a palavra "amigo" foi pronunciada em várias línguas. Como o tema principal do espetáculo era a união entre a Europa e a China, usei a amizade como metáfora. A história básica do espetáculo O espetáculo foi que dois velhos amigos se encontraram depois de muito tempo e compartilharam no primeiro diálogo o quão felizes eram e as coisas que passaram juntos. No segundo diálogo, a importância da amizade. Finalmente, no terceiro, eles prometeram um ao outro esse vínculo eterno.

As diferenças entre o teatro na China e na Itália

Vamos falar sobre as principais diferenças entre o teatro na China e na Itália. Por exemplo, durante seus shows celulares e quaisquer outros dispositivos são estritamente proibidos. No nosso país seria possível replicar algo assim, já que 80% dos italianos possuem um smartphone?

Acho que seria possível porque também é difícil na China. Para isso, tenho fotógrafos que gravam vídeos e fotos. As pessoas podem escanear o QR code e levar todo o material ao sair. Então, ofereço a possibilidade de levar algo para casa. Proíbo isso nos meus shows não porque seja contra e ponto final, mas porque, se você está filmando, não aproveita 100% do que está vivenciando. Minhas performances costumam ser muito emocionais e abordam questões populares. Então, se você está tirando fotos, no final, todas as emoções que o show deveria lhe proporcionar não são proporcionadas porque você estava com a cabeça no celular. Você não tinha a cabeça livre e o corpo aberto para sentir as emoções. Então, sim, é viável. Só que na Europa, não apenas na Itália, há um problema: somos todos muito diplomáticos, politicamente corretos. Não queremos nos impor e dizer que é assim que fazemos. Porque se um diretor diz "venha ao show e não tire fotos", as pessoas ou aceitam ou não compram o ingresso. A questão é que O que me incomoda é que o que deixa o nosso país tão irritado é que as pessoas dizem "ah, bem, todo mundo faz isso". Acho que na Itália nos tornamos um povo um pouco mole.”

Chegamos a “Um mundo para mudar”, um workshop intensivo sobre igualdade entre homens e mulheres. As mulheres também ocupam cargos informais ou de baixa remuneração na China?

As mulheres na China ocupam cargos muito importantes e são bem remuneradas. Há muito menos desigualdade. Não houve uma revolução feminina, mas uma revolução governamental. Foi o governo que decidiu colocar as mulheres em pé de igualdade com os homens. Há muitas mulheres ocupando cargos importantes. Não há discriminação.

Comunidade LGBT+ e Poluição

O show “Rainha da Noite” fala sobre a temática LGBT+. Na Itália temos a presença de associações (arcigay, famiglie arcobaleno) e os eventos do orgulho acontecem na cidade. Na China, o ativismo LGBT+ é limitado e eventos de orgulho público são inexistentes. Quão difícil foi encenar tal performance no país asiático?

A China é um pouco peculiar porque dizem que você não pode fazer isso, mas no fim das contas você pode fazer qualquer coisa. Por exemplo, Pequim é cheia de discotecas gays. A diferença na China é que você tem que fazer isso de uma forma mais sutil. A principal dificuldade no espetáculo foi adaptá-lo para o público chinês, porque, no fim das contas, é um espetáculo americano onde há poucos limites. O público chinês é um público um pouco reservado. Eles se sentem bem em ver tudo, mas no fim das contas são tímidos. Por exemplo, houve uma cena em particular de um ator charmoso que teve que se casar e se trancar em um quarto. Algo assim, mesmo que eles não façam nada, você não pode fazer isso na China. Mas não porque seja proibido, mas por respeito. Você precisa ter cuidado. Há maneiras de fazer as coisas que precisam ser seguidas. Não se trata tanto de limites para o que você não pode fazer, mas de fazer o público se sentir confortável.

“A vida cinzenta” trata, em vez disso, da poluição. Que mensagem ele queria enviar, dada a dramática situação ambiental que está afetando nosso mundo?

Infelizmente, todos tendem a apontar o dedo para o Governo em vez das empresas petrolíferas. Mas, no final, nós também somos a causa. Somos os primeiros a ir às compras, a comprar um celular, mesmo que o que temos esteja funcionando. O programa quer falar sobre o fato de que o mundo inteiro é um país. Todos nós passamos de contaminantes a contaminados. Da Europa à América, da China à Índia. Ninguém está excluído. É que gostamos de dizer "mas você agora". Sim, nós primeiro, os outros antes mesmo e alguém mais amanhã. E, acima de tudo, por que a China agora? Porque é conveniente para a Europa que a China seja a poluidora, porque é mais barato produzir e a mão de obra custa menos. " A Vida Cinzenta" quer mostrar tudo. Tanto a poluição que emitimos por nós mesmos, porque somos todos consumistas, mas também quer falar sobre a depressão das pessoas. Sobre a nossa inconsciência, a nossa ignorância. E tudo está conectado porque, no fato de sermos vítimas e algozes, somos tão ignorantes. O fato de não querer admitir, de não querer Ver faz parte da ignorância. O que mais tarde leva à depressão em alguns casos, à raiva em outros. No final, a série é sobre emoções, porque quando você sofre de depressão, como você reage? Você pode reagir com raiva, com ansiedade, com fechamento e, mais tarde, talvez se abra novamente. Mas primeiro você precisa passar pela aceitação. Se você não passar por esta última, você não floresce. A poluição foi uma inspiração para mim porque é uma grande mentira do mundo.

Existe algum programa feito na China que seria visto como de mau gosto na Itália?

“Mau gosto, eu diria que não. Os chineses não são pessoas vulgares, jamais fariam algo ofensivo. Eles vêm do confucionismo, segundo o qual é preciso seguir o equilíbrio da sociedade e respeitar os outros. Então, não, não seria mal visto, mas também não seria compreendido. Há algum tempo, fui assistir ao show de uma cantora que usava de tudo, até a discoteca techno rave. Algo que certamente não seria possível na Itália. Na China, há uma liberdade artística incrível. Enquanto no nosso país existe o conceito de classe, de arte, e, portanto, não se dá liberdade para se expressar. Essa é a diferença que vejo entre a arte europeia e a chinesa.”

A mensagem para todas as mulheres

Ele fez fortuna na China. O que você diria às mulheres na Itália que não correm riscos por medo de fracassar?

Em primeiro lugar, eu diria para nunca desistir e acreditar em si mesmo. Infelizmente, quando as pessoas dizem que você não vai conseguir, é porque refletem seus medos. Talvez tenham sido elas que desistiram, que não tentaram, que se decepcionaram e não conseguiram seguir em frente, superar uma derrota. Eu diria para continuar e acreditar em si mesmo. Acima de tudo porque acredito que quando alguém tem um sentimento, um amor e o faz com coração e paixão, não pode dar errado. Talvez não dê certo amanhã, mas daqui a pouco, sim. É só uma questão de encontrar o método, a técnica e o seu nicho. Eu tive que encontrar o meu nicho porque, obviamente, fazer teatro na China com um italiano não é tão óbvio. Você tem que criar seu próprio núcleo. E então eu acredito que você não deve se sentir preso ao lugar onde nasceu. Somos todos cidadãos do mundo. O que, por um lado, é uma desvantagem, por outro, uma vantagem. Por um lado, lamento claramente não poder fazer minhas coisas na Itália. Mas, se, por outro lado, do mundo apreciam o que eu faço, porque não. Talvez então eu esteja destinado a trazer algo para o nosso país que possa melhorá-lo, porque aprendi muito na China. Algo que talvez quando eu voltar para a Itália eu sinta o choque cultural ao contrário. No fim das contas, acho que a palavra de ordem é nunca desistir.